诗体杯具《浮士德》是歌德的代表作品，该小说的创作延续了60年之久，凝结了歌德一生的思想结晶和艺术探索的智慧，为德国和世界文学立起了一座丰碑。它与荷马的史诗《伊利亚特》、但丁的《神曲》、莎士比亚的《哈姆莱特》并列为欧洲文学四大名著。《浮士德》凭借博大精深的思想价值及其鲜明的艺术特征谱写了一部灵魂发展史和一部时代精神发展史。《浮士德》是现代哲学的诗，又是诗的现代哲学。它艺术地表达出来的新世界观、人生观，是歌德留给后人的宝贵精神遗产。其中的“浮士德精神”更是给人巨大的启示与力量。

(一)苦难

人活在这个世上，会遇到数不尽的苦难。刀刀说：“在某一天欢乐，在某一天忧伤。”张爱玲说：“人生那么短，苦难那么长。”可见，世上没有人能够脱离苦难困难而存在。各家有各家的愁，各家有各家的难题。读了《浮士德》，深感一部伟大的作品自有其伟大之处。

该作品不但具有鲜明的艺术特征，并且具有较高的思想价值。于今日“浮士德精神”仍能给我们很多的人生启示，是跨时空的人类财富。

作品中，魔鬼靡菲斯特与上帝一齐，将浮士德作为赌赛的对象，魔鬼认为人类必定堕落，代表着“恶”，与上帝的“善”构成了矛盾的统一体。上帝则认为人类是不断向上发展的。作为“恶”的代表，魔鬼的形象具有十分重要的意义，生活中我们谁也不愿有他存在，但他又客观存在于我们的生活中。世上每个事物的存在都有它存在的意义。他与上帝构成矛盾的统一体，在肯定与否定、至善与至恶的矛盾运动中，又推动着浮士德一生不断前进。靡菲斯特则嘲笑一切，否定人生价值，而浮士德执着地追求真理，肯定实践的意义。他们二人之间的主角关系，正好辩证地解释了恶的力量在我们生活中乃至整个人类社会中的作用。苦难既然存在，自然就有其存在的价值。人生而为人，都渴望自我愿望都能实现，自我的人生平安欢乐一些。可是光想是不够的，要付诸行动，而在这条路上肯定会有这样那样的阻碍。唐三藏想取得真经，就要经历九九八十一难。运动员想取得佳绩，就要经历自我的不断锻炼与拼搏。要想上个梦想的大学，也得要经历一番寒窗之苦。总之，我们在做一些事，实现一些愿望的过程中，必然会遇到阻碍。苦难成为了我们每个人生命中不会缺少的元素。

(二)磨难

苦难无人不依，那么我们该怎样应对它，解决它呢？托尔斯泰说：“当苦难来访时，有些人跟着一飞冲天，也有些人因之倒地不起。”你是要做个一飞冲天，寻求真理的勇敢者，还是愿成个在困难前畏畏缩缩，自甘堕落的人呢？

伏尔泰说：“不经历巨大的困难，不会有伟大的事业。”浮士德精神也启示我们：在困难面前，要不抛弃不放弃自我的信念，进取进取，乐观向上，尽自我最大的力量争取成功。不经历风雨怎会见到雨后绚烂的彩虹，遇到苦难要学会勇敢地应对它，勇敢地理解苦难的磨练，这样才能成就自我的伟业，就算不成功，那也实现了自我的人生价值。最终你会问心无愧地说，这一遭，没有白来过，我曾真正地活过，奋斗过。《浮士德》中靡菲斯特说：要有苦难然后才有幸运，愚人们却全不知情；智者之石如若他们得到，石到手时也会把智者丢掉。这句也真正体现了，苦难对于一个人成功成长的特殊意义。

歌德说过：“痛苦留给的一切，请细加回味！苦难一经过去，苦难就变为甘美。”我国圣贤孟子曰：“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行弗乱其所为，所以动心忍性，增益其所不能。”无数的先贤都告诫我们苦难于我们人生的重要作用，启示我们要勇敢理解生活抑或梦想给我们的磨难。磨难之后，必是幸福。《浮士德》的巨大思想价值还体此刻，歌德用象征的手法，经过浮士德几个阶段的追求，对新兴资产阶级的精神发展历程作了深刻的回顾和总结。而浮士德的杯具性，则说明了终极的善是难以穷尽的，而人的追求本事即外在的生命是有限的。但他的精神，充分肯定了现实的实践意义，反映了人生道路探索的漫长曲折的道路，对自然、社会、人生都体现着斗争的智慧。我们试想如果他贪图享乐，胸无大志，庸碌无为，且执迷其中不能醒悟，那么他将坠入魔道，走向堕落。

异常欣赏书中浮士德所说的一句话：“我要纵身跳进时代的奔波，我要纵身跳进时代的车轮；苦痛、欢乐、失败、成功，我都不问，男儿的事业原本要昼夜不停。”虽然浮士德是一个杯具，但他本质的、主导性的一面是自强不息、发奋进取、永不满足、进取向上的。从他身上体现出来的这种应对人生的进取态度和进取的进取、追求精神，是值得我们学习的。

(三)天堂之路

“谁若不断努力进取，我们就把他救助。”歌德说过，浮士德得救的秘诀就在这几行诗里。浮士德的身上有一种活力，使他日益高尚化和纯洁化，到临死，他就获得了上界永恒之爱的拯救。是的，浮士德之所以能够被拯救，不止是这样，还因为他不断行动，不断追求，不断克服迷误，最终走上了正路。他的精神是向上的，这是我们应当学的。还要学习他对学的追求，对学的热爱，对学的期望。我们要善学，乐学，爱学，做一个进取向上的人。

浮士德的肉体毁灭了，但他的精神得救了。一个行动的人，一个上进的人，一个不断自省并最终走上正途的人，最终会得到救助。这就是浮士德这个形象上所体现出的不断追求人生真谛的探索精神。

我们每个人在人生追求中都会遇到各种无法逃避的问题，必须选择，并且不断追求，自强不息，勇于实践，使自我免遭沉沦的厄运，实现了人生的价值和梦想。

作品中还有些东西，给了我很大的启示与思考。比如说，文章中学生说，我要欣喜地投入学问，要怎样才能和学问相亲，先生？靡菲斯特说，远的不必去过问，先看你如何选择课程？学生：我期望做一个饱学诗书，既想学地理，也想学天文，一面研究人文，一面研究自然。

靡菲斯特答，你的想法很好，可是你过于浪漫。要先学会还原与分类……是呀，有时候我就有类似的困惑，什么都想了解，什么都想明白，做一个饱学诗书，无所不知的人。结果忙忙碌碌，最终啥都做不好。我们都是普通人，我们学东西做事情，时间与精力是有限的。不要把一切想得过于完美与浪漫，应当客观评价自我，正视自我。在学好学生阶段要求学习的科学知识外，其他的就根据自我的兴趣爱好有选择性地学习，不能好高骛远，否则最终只会得不偿失。在学习的过程中，当遇到难题与疑惑时，我们就要学浮士德一样，进取进取，自强不息，虚心向智者学习，这才是理性的学习方式，也才会拥有充实欢乐的人生。经过一番磨难，一番生活的历练，不管成功与否，天堂幸福之门就会向你开启。

闲时读《报任安书》、《爱玲私语》、《假如给我三天光明》，学学司马迁、张爱玲、海伦.凯勒、史铁生、安意如等在逆境中求生的精神……天堂之门也许不存在，但成功幸福之门会向你敞开！

《浮士德》心得体会篇2

一本好书，就如生命中一朵永不调谢的奇葩，而书中深刻的道理更令我们回味无穷。《浮士德》是我至今最喜爱的书，书中蕴涵的道理令我永远自强不息。

?浮士德》是德国大文毫歌德的著名小说，《浮士德》现已构成文学领域里的独立学科，被称为“浮学”。《浮士德》的主要资料是魔鬼靡非斯托和上帝打赌，由靡非斯托去诱引浮士德，看他是否会放弃自我所追求的，弃善从恶，成为靡非斯托的俘虏。靡非斯托到人间，对知识感到厌倦和永远不安于现状的老博士打赌，说他能够让浮士德永不安宁的心得到满足，条件是浮士德用鲜血作抵押，一旦一天浮士德说出“真美啊，请停下来”，就让靡非斯托带走他的灵魂。浮士德同意了，他在魔鬼的帮忙下，恢复了青春，遨游了人间和神界，经历了宫廷中的权势财富，以及对艺术为代表的美的追求和享受，结果都没获得心灵的满足。最终，在围海造田这一替大众着想谋福利的事业中，浮士德找到了心灵的家园，说出了那句话，然后倒地而死，然而他的灵魂升上了天堂。

我认为浮士德是个有野心，好高骛远的人，他也是个偶尔会走上歧途，但最终会走上正途的人，在靡非斯托诱引他走上歧途时，他做了欺骗他人，趋炎附势的坏事，可是没有获得心灵的满足。就是说，当他没为人民着想时，他的灵魂极其难受，如同煎熬。而在围海造田这一事情中，浮士德找到了自我心灵的归宿，所以才会心满意足的倒地而死。

人不可能没有缺点，浮士德也有缺点，而最重要的是他能不能为别人做有利于别人的事情。而浮士德就做到了。浮士德的缺点是：永远不安于现状，优点是自强不息、敢作敢为、为他人服务。

我们来学习浮士德的优点吧，做一个自强不息，为大众着想谋福利吧。

《浮士德》心得体会篇3

比较中西文化精神的差异，总觉得对浅薄如我者来说，无疑是老虎咬天——无处下嘴。人说第一个吃螃蟹的人是英雄，然而一来这不是螃蟹；二来它不是没开垦的处女地；三来这不是简单的形而下的吃螃蟹式的英雄。那么，剩下来的人便有尝试，如履薄冰。

浮士德精神最大众化的理解无疑是对现实永不满足的精神；永远追求、永远实践、永远开拓、永远前进的精神及追求一种永恒，与宇宙极限抗衡的精神。这种追求包括从知识到感情，从感情到政治，从政治到艺术，从艺术到事业等各个领域。并且每一个领域的追求都不是浅尝辄止，而是一种极致的追求，这便决定了杯具色彩的必然性，因为绝对完美的境界是人所不能及的（随便提一下，关于浮士德捕捉海伦时发生爆炸，有人认为这“象征现实与美的永恒距离不可能一下子消失”，我的意思是，更确切的象征应当是对于终极的东西，人只能无限的接近，而无法实现零距离，似乎这才跟全剧的旨意一致）。正因为如此，西方人笃信:上帝是真善美的化身，在永恒的上帝面前，人类是无知的，不够理性、不够完美的，上帝时刻高举着鞭子在抽打着人类。浮士德在追求知识时，充满着理论与实践的矛盾；在追求感情时，面临着爱与被爱的抉择；在从事政治时，陷入了主宰与被主宰的无奈；在膜拜艺术时，承受瞬间与永恒的痛苦；在创造事业时，直视着礼貌与野蛮的冲突。

在理解浮士德的无限追求时，或许，我们会走入两个误区:第一个误区是浮士德与糜非斯特契约的虚假履行，容易让我们误认为假如铁锹声不是小鬼为浮士德掘墓的声音，而是填海造田的声音，似乎浮士德的永恒追求就实现了。我觉得即使那声音真是填海造田的声音，也并不意味着浮士德无限追求的实现，因为一来浮士德无限追求的本性必然促使他产生新的追求；二来人本身是多元的，这就决定了人的追求必定是多元化的，这点全剧中浮士德“追求——实践——不满足”的无限循环的三部曲即为佐证。事业可是是多元中的一元。所以，当他喊出“你真美啊，请停留一下!”时，并不证明这就是他终极追求的全部资料，也所以糜非斯特不可能赢得最终的胜利，并且这大概也是作者写浮士德“从天堂经过人间再到地狱”，而描述的却是天堂的情景的原因所在。第二个误区是灵魂在“旧情人”玛甘泪的灵魂的引导下不断飞升时，容易误认为在天界的会合是全剧情节的结束，其实剧情是在两者不断继续飞升中结束的（此点参考余匡复的《浮士德——歌德的精神自传》），这样的结局才和全剧及浮士德无限追求的本性相吻合，浮士德不仅仅现实中追求无限并且灵魂上也永不停息。

与浮士德无限追求、不断向外发散与扩张的精神构成鲜明比较的是，中国人向往的是一种相对稳定、平和与节制的东西，代表中国传统文化的主流意识明确主张“知足者长乐”，这与浮士德永不知足的精神相比，简直是“东有启明，西有长庚”式不统一，二者似乎永远找不着共同话题。我比较同意辜鸿铭的观点。中国人过的是一种心灵生活，中国人的精神是一种心灵、一种灵魂趋向，它是一种心境，或用诗的语言来说，一种恬静、如沐天恩的心境。这种能使我们洞悉物象内在生命的安详恬静、如沐天恩的心境，更是富于想象力的理性，便是中国人的精神（参考黄兴涛的《文坛怪杰——辜鸿铭》及辜鸿铭的《中国人的精神》）。正因为如此，有人说西方礼貌是一种肉质礼貌，东方礼貌是一种灵质礼貌（比如方克力）。以往有一个这样的故事深深地打动了我:有个人半夜心血来潮，突然吩咐家奴备船雪夜探访一位他景仰已久的高人，到了那里时，已是凌晨，主人还在睡梦之中，于是他又立刻让家奴荡舟回家，家奴觉得可惜，问道既然已经来了，为什么不敲门或者干脆再等几个小时呢他说我要的是想来那里，此刻我目的已经到达了，至于见与不见，又有什么关系呢故事简洁明了，但恰恰反映了中国人追求的是一种心灵生活。下头我将从中西与自然的关系的角度尝试对此作浅薄的分析，因为“灵”的来源我觉得有且仅有两个:一是自然；二是心。

中国人崇尚自然，更多的是让灵魂融入自然，用自然的“灵”来抚慰心的“灵”，到达二者的和谐与共鸣。西方走入自然不是满足心灵上的需要，而是为了从自然中实现追求，在自然中获得物质上的成功，对她们来说自然是与“书屋”相对的（即理论与实践的对抗）。说好听一点西方人接触自然是为了顺从现实的需要，不好听点是为了贪婪地从自然中攫取。浮士德的“海滨开发区”，就是为了在自然中实现自我的价值。菲列蒙、鲍栖丝夫妇、无辜旅客、教堂及菩提树的悲惨命运，又证明西方人在实现自我的价值时不但对自然贪婪，并且对社会、对人民也是无情的。

即使在单纯地应对人与自然时，中国人也显然是更彻底地把人融入自然，把人与自然化为一体。老子有言“人法地，地法天，天法道，道法自然”，他把一切都归到自然的囊括之中，而中国文化的要基很大程度上源于此。稍稍注意中西绘画的比较，就能够发现中国国画里面，山水花鸟为主体，人物画不多，并且在人与自然的画中，人只是是画中象征性的一个小黑点，画家已经彻底地把人融入自然之中，人在中国人的精神里可是是万物中的一个灵长而已。而西方的绘画与雕塑却恰恰相反，十分突出人，且更是干脆地直接原原本本的拷贝人，像罗素的雕塑作品《施洗者约翰》、《吻》、《巴尔扎克》、《老妓女》及众所周知的《思想者》等无不是现实的一种原本记录，虽然罗素也主张作品要有灵性，但他的作品是建立在“形”的基础上，他十分注意追求作品与实物的比例百分之百的一致性与精确性（参考罗丹的《罗丹艺术论》，沈琪泽译，1978年版）。再说说音乐，中国人好“天籁之音”，何谓“天籁”即大自然的声音。《高山流水》、《平沙落雁》、《梅花三弄》、《寒江残雪》、《琅琊神韵》、《枫桥夜泊》……哪一首古曲不是在窥探大自然的灵气中国的乐器更是体现了与大自然的和谐，拿中国竹笛来说，大自然恩赐的一根纯天然的竹子，而与此构成鲜明比较的是西洋长笛，它是用人造的铜管加上繁琐的、机械的键。在演奏上，中国竹笛的非全音是由人的手指控制的，大自然的发声频率往往并不那么恰巧就是个半音，而西洋长笛加键后，半音就是半音，全音就是全音，典型的标准化、机械化生产，谈何自然如果说上头形而下的分析带有个人情绪化的普遍特征，并且没有理论的高度的话。那么，下头我将不得不故弄玄虚地从中国文化的角度，借鉴别人的论证进行简单的探讨。既然如此，下头的文字可能会像《老妓女》般干涩，但得出的结论还是一样，这是毫无疑问的。

邵建明先生在《中国文化精神》中讲到，西方文化虽然认为人是自然界长期发展的产物，看到了与自然的统一性，但西方文化认为人类出现后，人与自然分为两极，所以主要从人与自然对抗的立场来观照人与自然的关系，把人看成主体，把自然界看成客体，在思维上属于“主客二分”式。而中国文化精神中的自然意识引申为以下两个层面。

一是人与自然和谐共处。在《诗经》中处处蕴涵着这样一理念:劳动让人感受到自然的流转生机的性情与自然的性情相交融合、和谐统一；生活就是人与大地万物的相互依托；辛苦的劳作之后的舒畅心境犹如雨后天晴。大家熟悉的“数罟不入洿池，鱼鳖不可胜食也；斧斤以时入山林，材木不可胜用也”（《孟子·梁惠王上》）。让我们看到了“顺物自然”；管子告诉我们“山泽虽广，草木毋禁；壤地虽肥，桑麻毋数”，在那里我们懂得了对大自然的切制；荀子曰:“上不失天时，下不失地利，中得人和”，“则万物皆得其宜，六畜皆得其长，群生皆得其命”，在那里我们明白了与大自然的和谐。

二是人与自然的本质同元。庄子明确指出“天地与我并生，万物与我为一”（《庄子·齐物论》），并且庄子自我身体力行地贯彻了这一理念，《庄子·至乐》中说庄子妻死，庄子并不悲观，反而“鼓盆而歌”，以为人死是回归自然，像四时运转一样，何必悲伤呢《庄子·列御寇》中记载:“庄子将死，弟子欲厚葬之。庄子曰:吾以天地为棺椁，以日月为连璧，星辰为珠玑，万物为赍送，吾葬具岂不备邪”《淮南子·原道训》里论述道:“是故大丈夫恬然无思，澹然无虑。以天为盖，以地为舆，四时为马，阴阳为御。……故以天为盖，则无不覆也。以地为舆，则无不载也。四时为马，则无不使也。阴阳为御，则无不备也。”。”先人运用形象的比喻，把天地四时，阴阳造化比作一套齐备的车辆，苍穹在上，大地居下，遨游宇宙，出入六合。《易传·系辞》认为“日月运行，一寒一暑；乾道成男，坤道成女”，这样的话语简直是一语破天机，把人的本源阐释得一览无余。中国传统文化精神里处处承载着这样一个理念——天人合一。“尽齐心者，知其性也，知其性，则知天矣”（《孟子·尽心上》），陆九渊先生认为这也许是从道德的意义上对“天人合一”的最早表达，宇宙便是吾心，吾心即是宇宙。

其实，到之后中国文化里的人与自然的关系已经由“天人合一”发展到“天地人合体”。在汉代文学里多处展示着一幅“天地人合体”的画面。班固《西都赋》:“其宫室也，体象乎天地，经纬乎阴阳，据坤灵之正位，放太紫之圆方。”（《文选》卷一）坤灵指地神。太紫，指星宿的太微宫和紫微宫，古人想象天帝的居住之所。刘向《七略》:“明堂之制，内有太室，象紫宫；南出明堂，象太微。”这是说宫室建筑取法乎天地之象，顺应阴阳之理，依据地神的正位，模仿天宫的形制。宫殿的形制与天地之象是同构关系，人活动于宫殿之中，于是便构成了“天地人合体”的境界。在蔡邕眼里，中国的毛笔体现了乾上坤下的自然序位；体现了一年四季的新陈代谢；体现了人间方圆规矩的中和之德。总之，凡举天上地下人间最基本的秩序规则与结构形式，都蕴涵在小小的毛笔里。体积微小的一支笔，竟然把宇宙的模式包容，是“天地人合体”的微缩景观。

以上简单零散的分析似乎跟中国人“灵”性的精神无多少直接联系，但从自然的角度切入，我想还是行得通的。理由前面已经讲过，“灵”的来源有两个:自然与心。既然如此，心代表的是人，当中国人在崇尚自然的灵性，从而为了使自然的灵性与人身心的灵性结合产生和声效果时，还能说中国人的精神不是一种心灵状态、一种灵魂趋向、一种心境，或用一种诗的语句来说，一种恬静——如沐天恩的心境吗？

东拉西扯，不知所云。成此一文，却不成体统。掩纸细思，发现“浮士德”不经意间不知被我“浮”到哪里去了。至于“精神”，压根没说到点子上，大概唱歌跑调惯了。

《浮士德》心得体会篇4

福斯特是不朽的戏剧的一部分，主要以德国民间传说为主题，以德国和欧洲社会为背景的文艺复兴，描述了一种新的资产阶级先进的对现实的不满，试图探索生活的意义和生活的社会梦想。

第一，英雄浮士德的形象

读一个工作，用来分析里面的字符。戏剧的主要部分描述了浮士德自我完善的英雄，追求真理，经历了素食生活，感情生活，政治生活，追求古典美和五行的功绩。在这些经历中，我们看到的是对现实的不满，不断探索生活的真理，不断追求人，他的形象能够说是18世纪德国先进的资产阶级知识分子典型的代表他的探索象征着艺术历史的欧洲资产阶级精神的发展在复兴到19世纪初。浮士德的外表直接描述了他对当时所谓的知识，怀疑，哲学，判例和医学以及神学的怀疑和否认，我已经研究了这一切，它仍然是一个愚蠢的人结束不必须最轻微的别致。可是，经过阅读下头，我们明白他的智慧绝不是他说的，在他的时间，他是一个真正的学者，谦虚和学习。可是当他的追求和梦想苗条，年龄高的时候他仍然有年轻人的热情和冲动，复活节的钟声把他拉回死亡线。而基于对魔鬼的理解，我们能够想象，魔鬼的打赌是多少勇气和力量，这绝对是对自我的挑战，也是对社会不满的强烈抵抗，对自我的爆发的极端精神。

可是，我们说人是一个复杂的动物，它反映在性格的多样性的性质。我们还必须看到他悲惨的负面，同时承认浮士德的优秀闪点。也许浮士德的贪婪和变性部分是由于费斯图的诱惑，但事物的发展往往是决定性的。例如，玛格丽特在戏剧中的杯具足以说明这一点。从福斯特对玛格丽特的动机和过程的方法来看，我总是觉得他主要是由欲望驱动的，因为他们两者在信仰上有很大的不一样，而福斯特几乎都用甜言蜜语或誓言来回答玛格丽特里特，他们真的有两个爱感情，那么他们的红地毯也被堆积起来，他们的感情仅有三倍的热量，没有长期的保护。在二十一世纪，由于不一样的信仰，我们被夫妻分开，在绝对信仰的时代，这并不罕见，并非最不重要。整个过程的奢侈福斯特只是作为fauxide的同谋，创造他的机会和物质支持，faust是那种margaret的脖子上的锁子，她的岳父更紧，最终回归死亡。虽然他深深的忏悔了这一点，但也无济于事。福斯特和玛格丽特的感情，对海伦的不断出现和持续深化持怀疑的态度，福斯特和海伦的戏剧第四幕一齐，也是胶水，生命和死亡相徐。许多学者结合了歌德时代的时代，海伦是中世纪古典美的体现，浮士德和海伦结合的自然美是追求美的。事实上，美国福斯特的诗人对爱有独特的观察和崇拜。但如果从故事的故事，如果他对海伦的爱是忠诚的，那么是因为她的死亡和玛格丽特的死亡和如何解释呢，除了福斯特的感情观是值得怀疑的，他也有一个资产阶级的冷漠，冷漠的一面。例如，在奥尔巴赫酒窖的酒店场景中，奢侈的费斯托对醉酒的酒鬼嘲笑和伤害，站在他的一边没有反应总之，他的身体一点一点你需要探索。

第二，浮士德与魔鬼的关系

在诗歌戏剧中，我一向觉得浮士德和费斯托之间有一个微妙的关系，不仅仅因为他们之间的赌博，有时我甚至觉得浮士德是奢侈的，奢侈的福斯特在一些场景是浮士德的支持。在魔鬼魔鬼festo的歌曲有一个历史性的飞跃，他不再是简单的心灵的概念，肢体发展或三头怪物。他明白浮士德的深渊，他熟悉天文学，地理学，哲学和巧妙运用心理学，我认为他在某些地方也是浮士德一样的叛逆和追求。在天堂的前奏中，他敢于打赌魔鬼和上帝，作为一个邪恶的化身和消极的精灵，他在各个时期，神圣事物的逐渐衰落进行了无耻的亵渎和辛辣的嘲笑，他的诗，我觉得他是唯一一个总是坚持理性的人，总是不自觉地屈服于世界，嘲笑教会虚伪，嘲笑法院，嘲笑大学中的教条教条，嘲笑浪漫的诗歌死亡。。。例如，在快速的场景中，他总是看起来像一个很合乎逻辑的，但实际上是反对疯狂的态度嘲笑学校。第一点，作者阐述了浮士德心理学的多重性质。从某种意义上说，福斯特的内在冲突也是他和节日之间冲突内化的表现，他与福斯特的冲突也是他内心冲突的外化。虽然诗歌戏剧只是在公众的，开始，魔鬼弗拉基米尔以往作为浮士德的仆人，但从读者的角度来看，他们之间的矛盾是不言而喻的。内部化yehao，在值得一提的实施例之外，它们之间的关系绝不是诱惑和诱惑这么简单。浮士德的未来是一个危机，并可能在任何时候都变成魔鬼的奴隶，逃离的节日是所有障碍和邪恶化身的父亲。但，不断追求自我完善faust不仅仅从死亡的下沉，也实现了生命和梦想的价值。邪恶在那里从负面的戏剧，但经常好的事情成为了驱动力。

三，富有的哲学含义

在戏剧中，作者经常能够看到一些十分哲学的陈述和一些哲学类型的争论，例如，在世界的起源问题上，泰勒和普洛特的争论是十分典型的，它也是诗人的歌德世界的直接反映视图，这与当时丰富的哲学气息密切相关，但对作者来说，大大增加了阅读的难度。然而，一些与我们的灵感的生活哲学的句子也是伟大的。魔鬼常常用来扮演这样的主角。

《浮士德》心得体会篇5

“其实这个城市也是空荡荡的，你孤独地站立在石头森林里，所有的人都带着白色面具，你看不到面具背后狰狞的脸。围绕在你的周围，只有令你毛骨悚然的笑声。”《浮士德》中恶魔靡菲对上帝说：“这个世界就是苦海，永远不会改改变”这个一段说明了《浮士德》这本书的主要内容，主要反映社会的黑暗。

读了这本书让我了解了社会的黑暗的一面，书中男主角池海翔因读高中时得了奇怪的病，同学们不但没有帮助他而是看是嫌弃·欺负·羞辱他，因而从此放弃了自己最爱的画画。但在好友滕汐告诉了他一个关于立志的故事，从此他开始奋斗最后成为光彩要人的画家。这也告诉我以后在学习和生活中遇到挫折都要勇敢的去面对，在这篇文章中有一段彻彻底底的证明了。

“或许这个世界一直都是不公平的。有的人靠后台和关系上位，有的人却幸幸苦制作专辑却无人过问。有的人出生家才万贯，有的人天生自卑，连自己都瞧不起。有的人付出比别人付出多十倍的努力，却得不到十分之一的回报。”那么我们因该要奋斗起来还是要自卑的活下去呢!如果奋斗起来可以让那些豪不努力的去羡慕去吧!可是自卑的活下去，那些人将永远的把你踩在脚下!

这个就是社会的残酷，在学校中就常常有这样的例子，在毕业考试中那些比你分数高的人就把你比下去了，那么她就可以比你上好的高中。你就被她永远的踩在脚下。因此我们因该学会努力，把那些在我们之上的人踩在我们的脚下。

世界绝不会因为你做了什么而改变，但是你却因世界而改变。

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