心得体会是人生的启示，为我们开启通往更高境界的智慧之门，在如今的社会环境下，很多人都开始记录心得体会了，以下是写文档范文小编精心为您推荐的学古典舞心得体会8篇，供大家参考。
学古典舞心得体会篇1
开篇不谈红楼梦，读尽诗书是枉然。私以为红楼梦是古典作品中格局最大也最小的一本，曹公着眼于一个家族来描绘他的故事，却又在这个家族中彰显了太多太多他的理念与智慧。
红楼梦是值得一而再，再而三的翻读的书，我犹记得第一次读到红楼梦中的诗词时的惊艳。曹公到底是何等人物啊，他塑造了“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜”的林黛玉，也塑造了“一从陶令平章后，千古高风说到今”的潇湘妃子；他打磨了“好风凭借力，送我上青云”的薛宝钗，也打磨了“淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕”的蘅芜君……甚至还有蕉下客探春、枕霞旧友史湘云一众出彩的人物。他笔下的女儿花们个个与众不同，朵朵夺人眼目。是啊，人人都说，文章可见人品，曹公让我们知道，他笔下的人物，每个都是有血有肉同样也是细腻复杂的，我们说林黛玉多愁善感，但她同样也是以自己才情为傲的潇湘妃子；我们说薛宝钗是圆滑世故的，但她同样也有她的野心勃勃。红楼梦中的人物，都不是片面的，就如生活中的人物一般需要长久相处才可琢磨出来。我想，我们就是这样沉迷于红楼梦的吧。
红楼一梦，究竟是谁的梦呢？是曹雪芹的梦吗，他把他曾经的短暂拥有过的极其奢华的生活复刻在这本他的心血之作中。是贾宝玉的梦吗，这位神瑛侍者入世感受人间的悲欢离合，到底太虚幻境一游为梦，还是人世一遭为梦呢？是我们的梦吗，我们通过红楼得以窥见与现在截然不同的数百年前这个大家族的兴衰荣辱甚至当时社会的文化。
林黛玉说，天尽头，何处有香丘？是啊，天尽头，何处红楼梦。
学古典舞心得体会篇2
音乐课堂教学是教师与学生共同完成知识、技能训练的过程，教学过程中，除了相对单纯的知识和技能之外，体现更多地的是对艺术美的意识教育，也就是我们通常所说的审美教育。这种审美教育贯穿于整个音乐教学过程，对增强音乐教学效果，培养学生全面发展，引导学生从心灵深处理解音乐、表达情感起着决定性的作用。现将我平时积累的一些做法与各位共享。
“乐由情起”，这句话是说音乐是由情感引起的。而正是这种“情”牵动着无数颗童心，正是这情让孩子们深入地挖掘音乐的内涵，进而为提高学生的音乐素养铺路搭桥。“情”更是艺术创作的灵魂，它引导学生感悟作者的创作意境。音乐课上根据音乐创设相应的情境、意境，使学生对音乐作品的内涵达到一定的认识，才能感受到音乐作品抽象的美。学生接受美的教育，就能够提升审美情趣。
兴趣是创新的基础和源泉，成功中的喜悦和乐趣，会极大地唤起学生的创新热情，课堂中我的评价极为开放，而开放评价的目的就是让学生不断品尝到学习音乐和获得创新的成功乐趣。乌申斯基说：“没有兴趣，被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。”著名科学家爱因斯坦也曾讲过：“兴趣是最好的老师”。教学中如何吸引学生的注意力，引发学生的好奇心，这就需要教师创设好情景。
在学生的座位排列上我也有所改变，将传统的成排成行的座次形式改变成”拥抱形”，”圆形”的座位层次。这些做法不只消除了教学中师生间相互交往，相互合作的心理障碍，而且还大大的缩短了师生间的心理距离，在”互动式”教学模式的启发下，为创设与教学内容相符合的情境。这种形式的排位方法，学生的兴致得到极大地提高。
著名的教育学家苏霍姆林斯基说：“在每个孩子心中最隐秘的一角，都有一根独特的琴弦，拨动它就会发出特有的音调。”这就说明充满丰富感情色彩的课堂教育活动，总能打开师生之间、学生之间心理交往的渠道，形成真诚、信任、民主、和谐、愉快的课堂氛围。为改一改以往教学形式单一、教学氛围紧张严肃的局面，我根据学生认识“最近发展区”为学生提供丰富的材料，从学生喜闻乐见的实物、实例入手，采用讲故事、听音乐、做游戏、角色扮演等多种形式，营造和谐、生动、有趣的课堂氛围，激发学生学习的兴趣，唤起学生思维的能动性。
所以，和谐愉快的音乐教学氛围是传递艺术的无声媒介，是启迪智慧的无形钥匙，是陶冶情操的潜在力量，能使教与学主体双方产生情感上的交融和思想上的共鸣，使教师教得轻松，学生学得扎实。
教学语言是传递知识，交流信息的媒介，起着直接沟通教与学两方面的作用。讲究教学的语言美是音乐课堂教学美育的一个重要环节。语言是师生交往的第一要素，清晰→←的抑扬顿挫的语调和优美流畅的语言表述，往往能引起同学们的喜爱和积极的情绪反应，也容易激发学生的想象力和好奇心。课堂教学语言美有着控制、引导学生学习的魔力？。因此，要使自己的课堂教学活动达到预期的目的，就要讲究语言艺术的美。
1、音乐教学气氛渲染
好的课堂气氛，令学生如沐春风，如饮甘泉，人人轻松愉快，个个心驰神往，因此音乐教师运用语言艺术渲染教学气氛就显得非常重要。例如，在课堂上往往看到这样两种不同的场面：有的教师精神饱满生动传情，学生情绪高涨，注意力集中，教与学都沉浸在一种轻松愉快的气氛之中，都积极开启智能的机器，共同探索着知识之迷；有的教师则不甚得法，讲的口干舌燥，声音嘶哑，而学生则毫无反映，整个课堂犹如一潭死水。
2、音乐教学肢体语??
音乐教师的肢体语言是教学的无语汇，它借助表情、眼神、举止、手势、仪表等手段来传达感情，是一种具有较高审美价值和感情交流价值的沟通工具。研究表明，充满生气和激情的教师会极大地唤起学生参与学习的积极性，使教学生动活泼，避免学生感到学习枯燥乏味。
音乐教师的动姿艺术可根据动作部位不同分为以下若干种类：身体动作――通过躯干和四肢的动作变化来传递信息，包括手势步抬与头姿等。面部表情――通过脸上肌肉变化，眉、眼、口、鼻的活动和形状变化而传递信息。教师的面部表情是学生在课堂中体验教师情感过程的“温度计”，眼睛是心灵的窗口，透过这扇窗口师生之间有效地交流了大量的情感信息。
教学语言在铸造人的过程中具有无法估量的作用。有人说：“教师的语言如钥匙，能打开学生心灵的窗户；如火炬，能照亮学生的未来；如种子，能深埋在学生的心里。”不错，教师在整个教学过程中，通过教学中的多种语言的完美结合，使本来就“美”的音乐更锦上添花。
当然，音乐课堂教学与审美教育不仅仅包括以上所讲的几个方面，作为审美教育它在整个音乐教学过程的各个环节中，应当一切都按照美的规律，符合美的特性来进行。让学生在美的情境中获得知识，接受美感的熏陶，培养美的创造力。
首先中国民族民间音乐源远流长，蕴藏深厚的文化底蕴，我们应重视民族民间音乐。我们还要充分利用课堂主渠道和艺术学科独特的功能，同时运用优秀的民族民间音乐实施美育，这将可以极大提高教育的感染力、可行性和深刻性，用民族民间音乐来培养学生的审美情趣，通过审美的陶冶达到思想的升华。
其次教师应该是一个具有广博知识和深厚文化底蕴的高素质人才。作为审美教育为主导者的教师，既要有相当水平的专业知识，还要兼有其他辅助知识。教师只有具备多方面的丰富知识和恰当的教育教学方法才可能把握住作品精髓之所在，做到言简意赅，帮助学生正确理解作品的历史背景，主题思想，分析音乐的各种表现手段，同时掌握正确的欣赏方法，领略韵味，理解作品丰富的表现力，把握住音乐作品的情感内涵。教师对授课的内容有个通盘设计，合理布局，重点突出，深入浅出，只有这样才能使学生不仅感受到所学音乐的内容美，同时也能体验到学习过程的韵律美。
最后教师要充分意识到学生是审美的主体，运用本民族民间音乐培养学生的审美情趣，不仅可以发散学生的思维，增加教育的内涵，更重要的是它有利于引起学生的共鸣，教师要善于抓住这一点，培养学生的兴趣、积极引导学生参与到音乐学习中来、才能获得良好的教学效果，最终实现综合审美的目的。
总之，运用民族民间音乐培养学生的审美情趣，这不仅是个美学问题，同时也是个教育问题。教师只有充分的挖掘民族民间音乐，打开民族民间音乐文化的宝库，从中吸取营养，才能激起学生热爱民族民间音乐的热情，才能陶冶情操、提高审美意识。我将不懈努力实现我的目标使我的音乐课堂熠熠生辉。
学古典舞心得体会篇3
十八世纪上半叶中国封建社会末期社会生活，将其攫取、裁剪，再加以创造，《红楼梦》这幅画卷就这样展此刻我们眼前。一经问世就成为“中国小说文学难以征服的顶峰”，是当之无愧的经典之作。
作者曹雪芹，名沾，字梦阮，号雪芹，另外还有芹圃、芹溪、芹溪居士等字号。祖籍襄平。出生在贵族家庭，年仅十岁的他亲眼看到家庭遭受沧海桑田的变故，对封建统治的没落命运有了切身感受。从1752年起，他最终挥洒出一部不朽的现实主义巨著《红楼梦》。
?红楼梦》是一部有关感情的小说，但作者并没有把着眼点完全放在故事情节上，而是在人物塑造方面下足了功夫，显示出高度成熟的艺术水准。全书共刻画了四百多号人物，不一样的身世命运，不一样的生活情景，在曹雪芹的笔下，人与事的来龙去脉，一概井然有序，从容自然。上至皇庭贵妇，下至走卒车夫，其神色、语言及个性，都贾宝玉，荣国府的嫡派子孙，衔玉而生。前世为女娲补天剩下的一块灵石。从小淘气异常，但其聪明乖觉处，百个不及他一个。
贾宝玉是小说的核心人物。他聪慧异常，出类拔萃，但他不肯“留意孔孟之间，委身于经济之道。”他是大家庭中的宠儿，但命运却不由得自我做主，与林妹妹相契相知，抒发真性情真心意，却被逼着娶了宝钗，终离了俗世，走入茫茫大雪。
林黛玉，前世为三生石边的一株绛珠草，受赤霞宫神瑛侍者的甘露之惠，愿跟其下凡还尽眼泪。她绝丽脱俗，雅若天仙，虽然她是寄人篱下的孤儿，但她生性孤傲，心思敏感，才华横溢，个性纯真灵净，说话率直有时却也刻薄。她常怀隐忧，感物伤情；暮春时节，见落花飘零，就锄坟葬花。最终黛玉泪洒百日，泣血而死，还了前世情缘，留下悠长的深思。
学古典舞心得体会篇4
第一次接触红楼梦是初中吧，看的电视剧。真正看书是在高二，当时用了整整一年才把它看完。而且当时兴趣也不是很大，就是偶尔拿出来看看。
当看完第一遍时，很多都没搞懂，就只知道宝玉、黛玉、宝钗他们三人之间的感情纠纷，而且里面的人物关系也不是很清楚。当时觉得黛玉很爱哭，真是典型的女人是水做的一样，哪来的那么多泪水，而且觉得太爱斤斤计较了，心眼儿小不能容人。宝钗这人不错，算是理想中的妻子形象吧，人和善大度，很会体恤下人，感觉没有多大心计。
印象最深刻的是可卿，是一个温婉贤淑，待人热情，很会照顾人的人，是一个好妻子。最同情的是迎春，一个美丽的可人，就葬送在那个豺狼般的丈夫手里，当时看的我眼泪都掉了。宝玉的话，觉得比较叛逆，算是一种新新人类吧!很会讨女孩喜欢，也很会怜爱女孩，很会逗女孩开心的人，还有点粉面小生的味道，而且对自己的决定不够坚持，决心不够大。对凤姐当时就觉得泼辣有心计。晴雯也给我比较特别的感觉，是个心灵手巧的妙人。袭人就只是决定挺规矩的人。刘姥姥的身份特别，所以也留心了，觉得她胆子不小，面皮够厚，也很会讨好人，很会看人脸色做事。
到大学后，看了很多人关于红楼梦的评论。再次接触时，发觉自己当时的看法挺单纯的。在他人评论里看到可卿是我沉迷在个人欲望中的人，不是那么完美，也不是一个好的妻子儿媳，我很吃惊，就在我买的那本书里找证据。可是我没能找到确切的证据，只有焦大的醉语“每日家偷狗戏鸡，爬灰的爬灰，养小叔子的养小叔子”中，隐约的看到了些模糊的痕迹，最后在脂砚斋评石头记里明确看到了。我从中看到了人性丑恶的一面。
在宝玉不敢彻底反抗自己的婚姻，导致送走了为之流了一生泪水的林妹妹中，我看到了宝玉的软弱性，他也是个俗人啊，离不开贾府提供的优越的生活，所有叛逆之心，但在生活的压力之下，彻底的放弃了自己追逐一生的梦想，放弃了自己的本心，从而看破红尘，于此由色入空。
使我看出，小说里的人物也不是完美的，何况现实呢。正所谓金无足赤，人无完人，看出人都是社会中的，不管你有多叛逆，最后也会被社会磨平，回到社会的大怀抱中。对于现代人来说：在这充满欲望的都市里，我们没有过多的消遣方式也没有更多的金钱挥霍，我们只能把有限的体力投身到忙忙碌碌的奔波中，抬起头来看人家吃肉，弯下腰来让自己干活。
因为我们已经把原有的已被生活磨平的雄心和仅存的一点可悲的自尊均仍给了生活，出卖给了现实。我们只有热脸靠人家冷屁股的份儿，这就是我们大多数人以后生活的写照啊!
学古典舞心得体会篇5
20xx年9月， 我怀着对教师这份工作的向往，来到了xx小学开始了我的教学生涯。这是一所美丽的校园，孩子们很可爱，老师之间也很融洽。
学校工作是代课一年级和三年级的音乐教学，经过两个多月和同学们的相处，我发现一年级和三年级的同学都将我当成他们的好朋友，不仅听我的话，使我的教育管理实习工作顺利开展，他们还经常找机会将自己的喜怒哀乐与我分享，看到他们围住我不停叽叽喳喳的欢笑声，我心里感到高兴无比。现将我的工作情况总结以下：
托尔斯泰曾说：“如果教师把对事业的爱和对学生的爱融为一体，他就是一个完善的教师。”由此可见，教师对学生的爱是多么的重要，而幼儿感受到老师“爱”的最直接方式就是——老师的夸奖！我在上课之前都会准备可爱的小贴纸等奖品，作为给表现好的孩子们的奖励，并在上课时对表现好的孩子及时给予夸奖号召其他同学们学习。
工作的第一周是见习周。我首先听取了我的指导老师给我介绍的学校情况和对教师的要求，在工作第一周，我了解到：一年级的学生年龄较小，由于刚入校课堂常规方面很差，知识有限年龄太小，需要老师从头教导。三年级的学生年龄稍大，很多时候还是听老师的话，但大多贪玩好动，课堂一旦活跃起来就容易乱套。面对这种情况，我该如何上好这两个年级的课呢？是采取原来班上老师的一贯做法——批评教育？甚至罚站、罚蹲？还是另外想个最好的办法来改变这种局面呢？而最好的方法又该如何去做呢？哪几天，我脑袋里一直回旋着这些问题，我总在想：假如我是孩子，我最希望得到老师什么？假如是我的孩子，我最希望老师怎样做？思索的结果，我想，这或许就是答案——爱与夸奖。我决定就这答案来尝试改变当前的局面，于是，在又一轮的思索后，一个想法在我脑中出现了。
实习的第二周，按计划该由我开展一年级的教学常规工作了。这周星期一的音乐课上，我微笑着拿出了一个手制小白兔，并模仿着小兔的动作及语气对学生们说 ：你们知道我是一只神奇兔吗？我呀！可以听到人在心里说的话？小朋友们你们相信吗？”小朋友们都瞪大了好奇的双眼看着这只“神奇兔”。这时“神奇兔”又说话啦：“小朋友要是不相信，我现在就来听听*老师的心里在说什么，好吗？”这时小朋友的兴趣可完全被调动起来啦，他们齐声说：“好！”“神奇兔”来到我的胸口听了听，然后神秘的说：“呀！小朋友，张老师心里在说——我最爱小朋友啦，最不喜欢做的事情是批评小朋友，如果以后哪位小朋友在哪一方面表现得有进步了，比如上课比以前认真啦，或者不打架啦，张老师就会送给他爱的礼物”！”“爱的礼物？”“是什么呀？”小朋友纷纷议论开啦。这时我拿出了我提前预备好的，用各种不同颜色bb纸做成的小兔贴纸，对小朋友说；“爱的礼物就是张老师亲手做的，哪里也买不到的，哪个老师也没有的小兔贴纸，这小兔贴纸以后听到张老师最爱哪位小朋友，它就会跟谁回家，还会送这位小朋友贴片贴在他的衣服上。到时候我们来比比看，小兔最喜欢跟谁回家，谁的贴片最多，张老师最爱哪一位小朋友，好不好？”小朋友涨红了小脸直嚷到：“好！”
这“爱的活动”在两个年级我的课上开展以后，我仔细地观察每位小朋友的表现和他们的变化，如我所盼望的，情况果然渐渐好转了：三年级和一年级各个班级的同学上课都很认真，既遵守纪律又认真唱歌，他们一张张朝气蓬勃的小脸都洋溢着期待与兴奋，都渴望得到我对他们的特殊奖励，三年级的孩子们活泼开朗乖巧听话，就连平时最让老师头疼的一年级的孩子们，也都改变的让其他老师称赞不已。这一次活动使我明白到，老师对学生的教育管理是无穷无尽的，我们必须本着一颗孜孜不倦的心来从事这一份工作，而在这工作中最重要的是我们对孩子的爱与夸奖。
二、对学生行班级管理活动要有创新精神，要勇于突破，敢于创新，这样才能适应现代教育管理的需要。
在平时教育管理孩子时，我们许多人不喜欢动脑子，喜欢遵循惯例，将平时一些老办法套用。作为刚工作没有经验的新老师，我也总是套用原来老师的旧方法。
弹着钢琴的旋律开始上课，这是学校的惯例。有一次上音乐课，我像往常一样，弹着琴，试图让学生安静下来，但单调的铃声让学生感到一点儿也不新鲜了，他们肆无忌惮，吵闹声依旧。音乐课就要开始了，怎么办呢？
突然，我的脑中灵光一闪，想到了一个办法，决定用这个新的办法作为幼儿安静下来的“镇静剂”尝试一下：我拿出铃鼓，边拍着手中的铃鼓，边唱着“找朋友”这一首歌，并用铃鼓拍一下坐得端正的学生，对其唱到：“你是我的好朋友。“这一招果然奏效，小朋友用新奇的眼光看着我，很快的安静下来，我也很快的由“找朋友”这一首歌开始了那一天的音乐活动。
从教学活动上，我深刻体会到，任何事情并无定性，有一些事情一直是这样做，但并不意味着这是最好的，我们要敢于突破，勇于创新，这才是我们这一代年轻教育管理者所应具备的精神。
通过了这段日子的教学工作，也让我更近一步的接触了社会，了解了老师在课堂之外的那一面。认识到人民教师的光荣职责，从而树立忠诚人民教育事业的思想。也让我更体会到做为一名人民教师的艰辛。教师是一个崇高而神圣的职业，要当一名好的教师更不容易。在刚工作的这两个多月中，我也看到了自己的不足之处。社会的不断进步，使学校对教师的要求越来越高，老师将面临更大的挑战，“学高为师，行正为范”的内涵也在不断地加深。这就要求我们不断提高自己，完善自己，准备全身心投入将来的教育事业。我也将从一个尚有稚气的新教师慢慢向一个成熟的教师靠近，满载而归，从此将激情迈向我的教师生涯。
学古典舞心得体会篇6
作为一名初中音乐教师，我非常有幸观摩了这次音乐优质课评选活动。此次优质课评选活动共分5天进行，每天有7名教师进行课堂教学展示，共有全省17地市的35名教师参加了这次评眩这次活动让我受益匪浅，我不仅获得了一些老教师多年来积累的教学经验，更让我第一次接触到了很多新鲜的教学模式。现谈谈自己的一些听课后的体会和大家一起分享。
一、欣赏课的比例逐渐增加
我们在以往的教学过程中，都觉得欣赏课难上。但这次评选中，水平比较高的几堂课，在我看来，反而都是欣赏课。在这里教师的个人素质就显得尤为重要了，怎样深刻的去挖掘教材，结合学生的特点去设计教学活动，引导学生参与、体验、律动音乐。这就要求教师在备课过程中，教师的“耳朵”要灵，通过反复的听赏，把握音乐要素，去激发学生兴趣，关注学生的感受。
二、教师的专业技能普遍比较突出
教师的专业技能是决定课的优劣的重要因素之一。比如音乐教师唱、弹、跳要有拿手绝活。例如《走进新疆》一课中袁丽丽教师优美的琴声，娴熟的舞姿；《影视音乐欣赏》中教师精彩的情节朗诵；《大海啊，故乡》中教师美妙的钢琴伴奏都留给了我很深刻的印象。
二、教师能够很好的掌握对教材内容的理解、把握能力，重点、难点的把握与突破能力，教学环节设计自然流畅的能力。
理解教材是上好课的必要前提，重点、难点的把握与突破是课堂教学的重中之重，而教学环节的设计更好比是知识的骨架。因此作为一名优秀的教师，在熟练运用这三种能力方面都有自己独特的方式。比如聊城市水城中学的音乐教师在讲授《非洲的灵感》这节课时，专门针对非洲的鼓乐进行讲授，准备充分、思路清晰，并在情境中教学，让学生在高昂的情绪中自发地学习，教学效果非常好，可见其对教材的了解非常透彻；聊城的音乐教师在讲授《g大调弦乐小夜曲》这一课时，指导学生运用多种象声词模仿试唱主旋律，轻松地教会学生分辨各段主题旋律，使难点得到了有效的解决。另外，在这次比赛中各位老师都精心的设计了自己的讲课思路，使学生能够在轻松、愉快的氛围中经行音乐的学习，很值得我们借鉴与学习。
三、教师必须懂得教法引领学法，为学而教。
在个别教师的课堂中，因为教师没有考虑学生，只是一味的讲解，提出问题请学生回答以后，教师没有总结出正确的答案，学生的困惑还没有得到解决，教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中，更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习，学生是否得到进步，学生学得是否快乐。这些都是我们的课堂教学所不可取的方面。
四、教师要注重自己专业知识的系统构建，才能理清课堂的脉络，不致造成学生思维的混乱。
在《青春舞曲》一课中教师以兴趣为动力进行愉快教育，注重审美体验。利用舞蹈、律动、打击乐器伴奏，将抽象枯燥的技能训练形象化、具体化，发挥了通感的作用。这样视听结合、动静结合，将学生全身的每个细胞都融入到音乐之中，把他们从座位上解放出来，蹦蹦跳跳进入音乐的世界，在轻松的氛围中得到审美愉悦。
通过这次活动我也身感自身的不足，在今后的学习中我要努力弥补自己的不足，努力提高自己的业务素质。
一、积极参加各种形式的学习活动
今后只要有这样的机会我一定努力争取参加，通过这些活动确实对自己有所提高，不论是教学方式方法，还是教学观念都会有明显的改进。
二、努力钻研教材、教参
在素质教育的今天，新课程标准已经实施了多年的前提下，我一定通过各种学习渠道，努力钻研新课标的精神，把新课标的精神贯彻到我的教学中，努力培养学生的自主学习的能力，培养学生的分析问题和解决问题的能力。培养学生的兴趣，让学生在兴趣的引导下，在愉快的氛围下进行音乐学习。
由此看来，这次活动内容尽显其教育价值，活动组织独具匠心，让我受益匪浅。作为一名新教师，一切还只是个开端，今后的工作对于我而言，将是充满挑战性和意义性的，我需要在实际工作中不断地去学习、去观摩、去实践，努力培养自己成为一名合格的音乐教师。
读书破万卷下笔如有神，以上就是一秘为大家整理的5篇《古典音乐鉴赏心得体会》，希望对您有一些参考价值。
学古典舞心得体会篇7
学习欣赏音乐是一门很重的课程！在这门课程的学习中学到很多东西。
在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音——宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式
如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。
在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。
?命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默
曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。
中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是rap音乐，其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人，但是即使在人们看来如此现代的音乐人，在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素，如在《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝。再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《onenightinbeijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素，受到人们的欢迎。
回归传统是一种趋势，我国是有着深厚文化底蕴。立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。有我国“西部歌王”之称的王洛宾先生是将传统音乐用现代音乐元素演绎的典范，他创作的歌曲脍炙人口，在广大人民群众中传唱。
音乐由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。《义勇军进行曲》，中国人民内心的坚决，顽强的意志，作曲人满怀的崇高，神圣，庄严都融进那雄壮的旋律之中，无论何时何地听到都热血沸腾，充满希望，让听者蓦地升起对崇高的一团敬畏与仰望。又如在欣赏陈钢、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁祝》中，我们可以深刻的感受到梁祝二人真挚的情感，音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”为情节展开，大提琴与小提琴交相互应的音乐形式让人印象深刻，欣赏者可以从中清楚的体味主人公的情感。
伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。
音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。
近年来，我国大学一直在提倡素质教育，其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。因此，素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，每个人都应该从各方面全面的提升自己，而通过各种科学有效的途径，成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”，德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。
素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。于是，我国的各个大学正
逐步向综合性大学发展的同时，尤其注意了艺术教育的发展。在大学课程里，艺术不再只是艺术系学生的学习内容，也纳入了普系的教程，艺术成为公共必修课程。
当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求，而艺术教育的关注正是人类感情的关注，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式。
学古典舞心得体会篇8
中秋佳节，总让人想起那些美好的诗词。
提到中国古典诗歌，我们每个人都能信手拈来，毕竟，古诗是我们从小就绕不过去的学习内容。即便是人到中年老年，我们仍然能记得小时候背过的经典诗句，有时候，一想起这些美好的句子，心中甚至还会涌起一种莫名的感动。
然而，在功利主义大行其道的今天，人们越来越倾向于强调一个东西的有用性。对古典诗词，有人可能就会问：古典诗词很美，但是我们学了它之后有什么用呢？能帮我求职吗？能让我发财吗？
这种现实的考虑听起来好像很有道理。但是，我们因此就可以断定学习古典诗词没有什么用处吗？庄子曾说：“哀莫大于心死，而身死次之”，如果一个人完全沉沦于物欲之中，对其他一切都不感兴趣，那他的心其实早已经死了，那才是一生中最最悲哀的事情。
叶嘉莹先生认为，学习古典诗词最大的好处就是能让我们的心灵不死。诗，有一种独特的生命力量，它可以让人的心灵保持对一切事物的好奇、关怀和同情，这样，我们的内心就能一直活泼，永不衰老。
我们先来看一看，在古人心目中究竟什么是诗，引起人产生作诗的冲动的因素又都有哪些。
什么是诗？《毛诗·大序》说：诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故永歌之；永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。
这段话很重要，可以说是开了中国古代诗歌理论的先河，它告诉我们：人内心有情意在活动，用恰当的语言把这个情意表达出来，就是诗。那么，人内心的情意是怎样活动起来的呢？
?礼记·乐记》中说：人心之动，物使之然也。可见，是外物让人内心的情意活动起来的。可是，外物，比如眼前一杯茶，它又是如何让我内心活动起来的呢？南北朝齐梁的文艺理论家钟嵘，在《诗品序》中是这么说的：气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。
也就是说，使外物活动起来并引起人内心感动的，是“气”。古人认为，宇宙之间有阴阳二气，阴阳二气的运行产生了天地万物和四时晨昏。又因为四季变迁，冷暖交替，造成了大自然中草木鸟兽的千姿百态，而我们人的内心，在感知到这些外物的变化时，就会受到感动。
不同物象，会给人带来不一样的心理感受，但即便是同样的物象，人被激发出来的情绪却也会各不相同。
比如，南唐李后主在《虞美人》里写：小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。又在《望江南》中说：多少恨，昨夜梦魂中，还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。东风吹来春天的时候，人们通常感到的是欢喜，而李后主发出的却是一种悲伤的情绪。这是因为，以往春风吹来时，他都是作为一位帝王在御花园看花赏雨，而现在，作为亡国之君，他只能回忆那已经失去的繁华和自由了。这是诗人因外物联想其身世而产生的悲愁之感。
此外，有的诗人能从外界的物象当中直接找到情感的共鸣，比如屈原在《离骚》中感叹：日月忽其不淹兮，春与秋其代序，惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。太阳和月亮每日的交替，花草树木的凋零，都让屈原联想到自身的衰老和即将到来的死亡。
当然，对于诗人们来说，他们不一定要靠今昔盛衰的对比和人生无常的感慨才能引起内心的感动，一些看似平常的物象中，诗人也找到趣味与情怀。
不过，除了自然界当中的这些物象之外，引发人作诗的冲动的，还有其他因素。
促使诗人内心感动的，除了大自然的物象，还有人世间的事象。那么，事象又是如何引发人作诗的冲动的呢？我们以钟嵘的理论来分析。
钟嵘在他的《诗品序》中，对事象有这样一番论述：嘉会寄诗以亲，离群讬诗以怨。至于楚臣去境，汉妾辞宫；或骨横朔野，或魂逐飞蓬；或负戈外戍，杀气雄边；塞客衣单，孀闺泪尽；或士有解佩出朝，一去忘返；女有飏蛾入宠，再盼倾国。凡斯种种，感荡心灵，非陈诗何以展其义；非长歌何以骋其情？
在这段文字里，钟嵘列举了大量的“事象”。在钟嵘看来，诗人并不只是坐在那里伤春悲秋，他们对人类社会悲欢离合的体验，同样也是重要的诗歌关怀。下面，我们一层一层来分析。
首先，第一个层次，“嘉会寄诗以亲，离群托诗以怨”。
人世间，聚会永远是一件令人快乐的事情，也是作诗的好题目。说起诗歌史上最为人津津乐道的相聚，莫过于诗仙李白和诗圣杜甫的相逢。对此，有的人甚至说，李白和杜甫的相会就像太阳和月亮相遇，值得我们敲锣打鼓来庆贺。杜甫有诗为证：白日来深殿，青云满后尘。乞归优诏许，遇我夙心亲。未负幽栖志，兼全宠辱身。剧谈怜野逸，嗜酒见天真。醉舞梁园夜，行歌泗水春。
怎么理解这首诗呢，我们知道，因为才气很高，李白没有经过考试就被唐玄宗请去做了翰林，但他又不满足于做一个为玄宗和杨贵妃写诗、供他们吟唱作乐的弄臣，所以就提出辞职，没想到皇帝居然真的批准了，赐金放还。杜甫在这里，用一句“乞归优诏许”，就把李白从得意到失意的全过程概括了出来。
而“遇我夙心亲”，表达的是杜甫见到李白时的真实感受。人生难得一知己，见到李白，杜甫心中自然是不胜欢喜。别人觉得李白高谈阔论，饮酒无度，杜甫却喜欢李白的天真，有时两人一同醉酒，在梁园美丽的夜色中高歌狂舞，有时又在晴朗的春日散步在泗水之滨。
当然，人世间，有聚会，自然少不了离别，所谓“离群托诗以怨”，关于离别和思念的诗句。
以上这些，都是诗人根据自身体会写成的诗，这是第一个层次。此外，发生在古人身上的悲欢离合，同样也能够引起诗的感发，这是第二个层次。比如说“楚臣去境，汉妾辞宫”，也就是屈原被放逐和昭君出塞的故事，它们让后世历朝历代的诗人感动不已，纷纷作诗咏怀。
除了自身和古人的遭遇，就算是完全与自己不相干的人事，同样能引发诗人作诗的冲动。比如征人、思妇、被贬之人、佞臣等形象的阐发，虽然看似在写特定的角色，却往往也都是在折射诗人自身的境遇。这是第三个层次，这里我们就不一一解释了。
一般来说，写诗有一些最基本的原则的。古人写诗有没有什么套路呢？简单来说就是三个字：赋、比、兴。
所谓赋，就是直言其事，不必委婉曲折。比呢，就是用一件事来比喻另一件事。所谓兴，就是见物起兴，让外物引起人内心的感发。这三种写作方法，其实是对情意与形象之间三种关系的概括。
我们首先来说兴。如果你直接告诉别人你内心的感动：我现在内心十二万分感动啊！这样一句表达，并不是诗，很难真正感动到别人。那么怎样的表达才能感动人呢？得把内心活动的动态过程演绎出来。兴，就是着眼于描绘外物激发内心的过程。
“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”你看，沙汀上雎鸠鸟的鸣叫，一来一往好像在交谈一般。诗人仅仅是听到叫声，就可以想象鸟儿亲密快乐的样子，于是联想到，人不是也应该像鸟儿一样，拥有美好的伴侣吗？诗人理想的伴侣是内心藏有美好品德的女子，倘若真的有这样一位窈窕淑女，那真是会令人日夜牵挂啊！
在这里，《关雎》这首诗里所展现的从形象到情意的路径非常明显，这就是典型的“兴”这个手法的运用。
再来说说“比”。比，好理解，就是比喻，我们可以用《硕鼠》这一篇为例：硕鼠硕鼠，勿食我黍。三岁贯女，莫我肯顾。逝将去女，适彼乐土。乐土乐土，爰得我所。人当然不可能侍奉老鼠，在这首诗中，用那些大老鼠比喻剥削者。
说到这，我们可以发现，兴，如前面讲的《关雎》这首诗，是被外物激发出自己的情感，也就是由物及心；而比呢，是先有情感，然后再寻找外物来做比喻，是由心及物。但比和兴有个共同点，那就是都是依赖于形象。
如果说比和兴的手法依赖于形象来传达人的情感，那么，赋则可以不通过外物来直陈胸意。比如《将仲子》这首诗：将仲子兮，无逾我里，无折我树杞。岂敢爱之，畏我父母。仲可怀也，父母之言，亦可畏也。
在这首诗里，女孩子呼唤的这个人叫仲子，这个人想要爬树翻墙幽会，女孩婉转地说：求你不要跳进我家里门，不要折断我家的树枝。说完后，似乎又觉得这样说太伤感情了，便立即挽回道：我并非是爱惜这些树木，只是怕我的父母知道啊。女孩的心情十分矛盾：仲子啊，你是我所怀念的，可是父母之言，又不可不尊重啊！
在这首《将仲子》中，诗人没有借助外在事物的形象来表达人内心的情感，而是在叙述的口吻和章法的结构中，直接传达了人内心的情意。不知道大家听到这里是否明白，什么是赋呢，如果从心与物的关系看，赋的方法是即心即物，也就是说，诗中的形象直接就是内心的情意。
总的来说，赋比兴是古人作诗时经常会用到的三种基本手法，了解了什么是赋比兴，这对我们阅读和理解古人的诗词会有很大的帮助。
编辑|凉山
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